Educación en la Informatica.

EDUCACIÓN EN INFORMÁTICA O INFORMÁTICA EN EDUCACIÓN

Por Carlos Zaldívar

La Educación en México es deficiente, y lo ha sido desde décadas atrás. El sistema educativo mexicano consiste únicamente en “informar” y no en “formar” a millones de niños y jóvenes, quienes serán la base productiva de nuestro país.

El crecimiento y avance en temas educativos han sido lentos e insuficientes para nuestras necesidades. Intereses ajenos a la Educación han sobresalido en contra de ésta, frenándola y rezagándola; cuando debe ser el principal problema a solucionar en México. La Educación es la sub causa de muchas problemáticas que aquejan al país; y es donde debemos atacar en primer orden. Optimizando esta cuestión resolveríamos otras más; por ejemplo: contar con seguridad pública eficiente, incrementar la cultura cívica, mejorar la moral de cada ciudadano, cuidar el medio ambiente, combatir la corrupción, desarrollar actividades culturales y deportivas de buena calidad, tener servicios públicos dignos de un ser humano; pero ante todo, tener un nivel cultural, intelectual y de razonamiento óptimo de todos los ciudadanos. Dejar de ser un “Pueblo Ignorante y Fanático”.

Hoy, las estadísticas son desastrosas e indican que en casi 90% de las escuelas públicas los alumnos no entienden lo que leen. A esto le agrego, que durante mis cátedras, he observado también que los alumnos saben hacer operaciones aritméticas básicas, pero no entienden las transacciones de una miscelánea o un pequeño negocio; desconocen la estructura y el razonamiento de un impuesto y/o un descuento. La lectura de comprensión es casi nula.

A principios de los ochenta, la enseñanza de la computación toma un auge tremendo. Y al día de hoy, sigue en eso: en la simple enseñanza de apretar teclas. El papel de la computación es simple: informar al usuario de procedimientos e instrucciones. ¿Dónde queda la enseñanza y la formación de la cultura y el intelecto necesarios para un ser humano? Centenas de escuelas que se dedican a lucrar con un negocio tan noble como la computación. ¿Dónde queda la informática?

A mediados de los ochenta, pocas instituciones (privadas) implantan la enseñanza de la informática como tal. Enseñar computación acompañada de áreas afines y/o materias interdisciplinarias se convierte en un valor agregado de la institución y en una necesidad de la sociedad. “Formar” al alumno en Informática, con capacidad de desarrollar su cultura e intelecto en otras áreas, desarrollar su sentido común e incrementar su capacidad de razonamiento.

La enseñanza de la “Informática” inició con el manejo de paquetería básica y la aplicación de software, en materias como Matemáticas, Geografía, Física, Química, Psicología, Literatura, Historia, Educación Física, Lógica, Ética y otras más. Siempre con el objetivo general de “formar” al joven en un área bastante amplia, desarrollando y explotando sus habilidades como persona.

Hoy, a inicios del nuevo milenio, el aprendizaje de la informática tiende al desarrollo e implantación de sistemas. La gran mayoría de jóvenes ya conoce y domina la paquetería comercial, cuya enseñanza tiende hacia la obsolescencia. La tendencia actual en la Enseñanza de la Informática, principalmente a partir del nivel Preparatoria, es la explotación de los sistemas de información para la obtención de resultados inmediatos, exactos, seguros y confiables. He visto y comprobado que esta inclinación va encaminada hacia el aprendizaje de la programación y dominio de las Bases de Datos; herramienta que controla el mundo de la información en nuestra vida diaria. La Informática es una poderosa herramienta indispensable en la Educación.

Esta idiosincrasia debe continuar e ir siempre acompañada del “aprendizaje-aprendizaje” de valores y cultura, entre maestro y alumno. Esa debe ser nuestra labor como maestros y guías en la Informática. Ser humanos en cualquier materia y no encerrarnos en sólo “informar” al alumno. Los maestros también tenemos que aprender mucho de nuestros alumnos. Debemos ser Constructivistas.

comentarios: carlos@zaldivar.org.mx

Diciembre 2001.

Eric Clapton - Octubre 2001


FROM HEAVEN, "SLOWHAND" IN MEXICO CITY

By Carlos Zaldívar

Finally the date was on. The legend arrived to the biggest city of the world: Mexico City. It has been a long run since the first time I heard the guitar of an english man from Ripley, England: Eric Clapton.

A man who has suffered some circumstances not so well, from life; even though he would not change it. Clapton, 56, is an important part of the whole music history, in blues and rock & roll. His fans, us, have converted him in an almighty human being. Is this possible? Well, for many of us, he is a God, a kind of supreme man. How can a person play the guitar as he does? You have to see him to believe.

October 19TH, 2001. The "Reptile Tour". His last tour? The clock was on twenty-one hour when the sacred precinct called "Foro Sol" turned the lights off, and the God of Chords appeared. Recognized by his humbleness and dressed in blue & white colors, played his first songs. Then "Tears in Heaven" started to fall. All our feelings were with the Daddy who lost the most precious gift form life: his son. Almost fifty thousands of fans were there, praying, singing and feeling the blues guitar of Clapton.

In the big screens, as usual, appeared the slogan that marked Clapton forever: "Clapton Is God". We all know that "Layla" and "Cocaine" were coming. Suddenly, Eric started with the first notes of the song dedicated to Patti Boyd: "Layla". We all, standing up, supported him with the lyrics. "Slowhand" was playing incredibly and with so much excitement his guitar that seemed to be his girlfriend. Both on stage, loving each other.

"Change the World", "Hoochie, Cuchie Man", "I Wanna Little Girl", "Badge", "My Fathers Eyes", "Over the Rainbow" and "Cocaine" were songs that completed this evangelical tour in blues & rock.

Clapton was grateful to the audience. In Spanish he said: "Gracias", while a big smile was printed in his face. This expressions were at the moment while playing "Sunshine Of Your Love", one of the best rock hits of him. ¡Yes! Clapton is God.

All of us, The Sultans of Swing, were thankful to him, for giving us an excellent night and no penitence forever.

It was the first time on Aztec soil, and Clapton proved the comments about the Mexican fans. He was touched.

"Forever Man" and "I Shot the Sheriff" never appeared, but still in our memories all the sacred lyrics of the Bible named E.C.

One of the best moments came to my mind and remembered a very special fact of my life: My wedding. Because that day was incredible and magnificent, and that night was a "Wonderful Night". ¡Yes! "Wonderful Tonight" was the song when Clapton, while playing, looked at Heaven, through the dark night and prayed to the Lord for energy. He made Love to his guitar and became the hidden moon in a Romantic & "Wonderful Tonight".

Applauding and acclaiming to the Ex Yardbird and Ex Cream, Mr. Slowhand, wasn’t enough. The lighters and screams of all the fans were fantastic and the "partner in crime" of Clapton, Nathan East, was impressed too.

In this year the best concerts till these moments are Mark Knopfler, Mark Farner and Eric Clapton. ¿And then? Well, now We´ll wait for Roger Waters and hope that sometime to wait for Gary Moore, Alvin Lee, Rush or any others who are missing this extraordinary public.

This text is dedicated to my wife for making me all Nights a "Wonderful Nights".

October 22nd, 2001.


Poem: Soledad

SOLEDAD

Carlos Zaldívar

Despierto solo. El tiempo va deprisa y contemplo las manecillas. Sé que tengo que levantarme. No hay sol, tan sólo unas nubecillas grises y la esperanza de que no llueva.

Hay mucho silencio y no hay televisión con noticias para escuchar. El silencio agobia. Me levanto y enciendo el radio. Hay buena música.

Volteo y nadie está a mi lado, nadie hace ruido con la secadora. Ésta se encuentra en su cajón y lentamente se llena de polvo. No se utiliza.

Es tarde y sé que tengo que salir. Camino despacio hacia la avenida. Uno de tantos microbuses se encargará de llevarme a la estación del metro. Durante el camino observo que la gente lleva prisa, va corriendo. Otros, mientras tanto, se preparan para instalarse en la esquina y vender desayunos muy baratos y nada nutritivos.

Durante el viaje, prefiero cerrar los ojos, evitar la total apatía de los conductores vecinos. No existe convivencia entre vehículos ni transeúntes. Así es la ciudad. En los vagones del metro es igual. Camino lentamente, sé que ya se hizo tarde, y espero llegar pronto por el café mañanero.

Llego finalmente al trabajo. Frente a la computadora me siento como en otra dimensión. No sé que hacer ni como empezar porque no sé en donde me quedé. Empiezo a divagar y prefiero distraerme en el periódico con las recientes noticias de este planeta y de la porquería de ciudad en que vivo.

El reloj marca las diez horas de la mañana y no avanzo. ¿Qué motivante puedo obtener para avanzar?

Así pasa el tiempo y llega la hora de la comida. - ¿Sigues atrasado?- Me preguntan.

El zapatero, quien lleva algunas décadas en la misma esquina, parece no inmutarse ante las circunstancias que lo rodean. Sólo obtiene lo suficiente para sobrevivir.

El bolero de la contra esquina, igualmente. Camino y pienso: ¡Tan fácil que sería vivir así!

Más bien sería tan fácil que no valdría la pena vivirla. Si las cosas fueran fáciles…

Regreso sólo con la prisa y el ansia de que el reloj marque las dieciocho horas. Quiero salir rápido, llegar temprano a casa y dormir. Quiero apresurar el reloj. Ya falta poco.

Duermo tranquilo, o al menos eso pienso, y la cama sigue igual. Todo es material…. Sin esencia.

Entre sueños y pesadillas pienso en ti. Quiero detener el tiempo pero la alarma del reloj me despierta antes de que yo quiera. ¿Por qué otra vez?

¿Acaso no estaba acostumbrado a estar solo?

Y así han pasado estos últimos días. Me falta la persona que contribuye a la armonía de mi vida. Me falta eso precisamente: El motor de mis sentimientos… eso sí, aunque nos enojemos de vez en cuando, pero si no, pues que razón tendría seguir solo.

El futuro que nos depara lo estamos forjando. Sólo quiero y pido a nosotros mismos y a Dios que el Amor nunca nos falte, que la paciencia, la tolerancia y la buena convivencia siempre estén presentes.

Por que tan sencillamente es sentir: TE AMO. Y todo lo que conlleva este amor, como cariño, pasión, entrega y deseo.

Por siempre.

C. 101901.

MEXICO: Made in USA

MÉXICO: Made in USA

Achichincles o patio trasero.

Por Carlos Zaldívar

¿Por qué mencionar o afirmar que México u otros países son “achichincles” de los Estados Unidos? El serlo, significaría estar al servicio total de ellos. Pero veamos algunos aspectos de la historia:

Alemania, Japón, y en ciertos casos, Gran Bretaña e Italia fueron ayudados económicamente por E. U. Les fueron perdonados billones de dólares y ninguno de estos países ha pagado ni capital ni intereses (ni piensa pagar).

Cuando Francia estuvo a punto del colapso en 1956, E.U. los ayudó y lo único que consiguió fueron protestas en París.

En otros países cuando ocurren desastres naturales como los terremotos, los E.U. son los primeros en mandar ayuda. Pero pocos o casi nadie ha mandado ayuda a E.U. cuando les pasa esto.

Hablamos de tecnocracia Japonesa, pero compramos equipos electrónicos.

Hablamos de tecnocracia alemana, pero manejamos automóviles de lujo. Hablamos de tecnocracia Norteamericana pero llevamos a nuestros hijos a comer a McDonald’s, etc.

Cuando las vías férreas en Francia, Alemania e India se estaban quebrando por el uso, E.U. estuvo para reconstruirlas. Cuando lo mismo sucedió con las vías de Pennsylvania y la Central de Nueva Cork nadie estuvo para ayudar.

Se puede mencionar más de 500 veces en que los E.U. ha ayudado a otros países. Claro que México, nuestro país, está entre ellos y en muy repetidas ocasiones. ¿Pero alguien puede mencionar algún país que haya ayudado varias ocasiones a los E.U.?

Estamos hartos, (un servidor mexicano, un familiar norteamericano y varios canadienses) de que se critique a los E.U. sin fundamentos justificados.

Por la paz y la razón, todos debemos apoyar a los E.U.

La guerra no es la solución correcta, pero si el último camino cuando el diálogo se rompe y la tolerancia dejó de existir.

México ni otros países son “achichincles” de E.U. Hay que revisar la historia para criticar y saber más.

Carlos Zaldívar

Octubre 16, 2001.

Publicado en Reforma.

Judas Priest (Sep 2001)


JUDAS PRIEST

EL SACERDOCIO: LA MEJOR PROFESIÓN.

Carlos Zaldívar

Caminaba hacia el estacionamiento del Irvine Meadows. El fondo musical era interminable: Los coros de “…Defenders of the Faith…”.

La gira del mismo nombre estaba en apogeo. La gran espectacularidad representada por “The Metallian” (Monstruo de la portada) fue insólita. Un concierto grandioso el que ofrecieron, a pesar de rolas que nunca llegaron, como “Diamonds and Rust”. Estábamos en el confesionario de California recibiendo la absolución del Sacerdote Judas.

Catorce años después, Judas Priest llegó por vez primera a la gran selva de asfalto: El Distrito Federal. Aquél día, los ingleses compartieron el escenario con el metal de Megadeth. Fueron sus teloneros, pero al final se discutieron con el metal y sobrepasaron a la banda de Dave Mustaine, a pesar de que Rob Halford ya no venía a deleitarnos con su voz.

Esa vez, por cuestiones de tiempo, también faltaron algunas rolas imprescindibles. Dios quedó a debernos justicia.

En Enero del dos mil uno, arribó al escenario (en la gira HeadBangers Fest) Rob Halford y su banda. Su principal repertorio como solista fue ajeno a las rolas de Priest aunque sí nos deleitó con dos o tres canciones: “Breaking the Law” y “Electric Eye”. En ese concierto extrañamos a Tipton, Downing, Travis y Hill.

Hoy, en el ocaso del día diez del mes once, el Sacerdote llegó nuevamente al confesionario del Metropolitan. Esta vez vinieron a cumplir su penitencia pendiente: Hacer un recorrido exhaustivo de extraordinarias rolas metaleras desde que llegaron al mundo con “Rocka Rolla”.

Sin tanta espectacularidad y con gran madurez, abrieron con “Metal Gods”, y a partir de esos acordes continuaron con rolas de discos como “Sad Wings of Destiny”, “Hell Bent for Leather”, “Unleashed in the East”, “Screaming for Vengeance”, “PainKiller”, “Turbo” y obviamente “Demolition” principalmente. Esta gira que lleva el mismo nombre de su más reciente producción incluyó un excelente repertorio metalero de los años setenta y ochenta.

Sabíamos que llegarían rolas como “Breaking the Law” y “Electric Eye”, pero no pensamos que fuera tan grande el repertorio que escucharíamos la furia del metal con “You’ve got another thing coming” , “United” y “Diamonds and Rust” que tuvo una introducción acústica muy notable.

K.K. Downing, Glenn Tipton e Ian Hill demostraron por que son los Dioses de las Cuerdas; mientras que Scott Travis demostró su poderío con las baquetas frente a las tarolas y el bombo.

Hubo dos encores, y en el primero destaca el poderío de los decibeles de una motocicleta en pleno escenario. La rola, obviamente, fue “PainKiller”.

Judas Priest estaba cumpliendo con los deseos y el ímpetu de los headbangers capitalinos para escuchar esa religión que se denomina “Metal”. “Ripper” Owens, quien está a cargo de las vocales no tiene que pedirle demasiado a Halford, aunque si hay diferencia. Las rolas siguen siendo las mismas y serán eternas.

Los gritos de Priest, Priest, Priest…” obligaron a la banda a salir a un segundo encore, para cerrar con “Electric Eye”

Y por supuesto que no faltaron “One on One”, “Machine Man” y “Burn in Hell” del “Demolition”.

Hoy, la satisfacción del metal viaja por mis sentidos. Quedó demostrado por que el Sacerdocio es la mejor profesión, y para muestra: JUDAS PRIEST.

Comentaros a: carlos@zaldivar.org.mx

Septiembre 2001.

Mark Farner: GRAN FUNK RAILROAD


GRAND FUNK RAILROAD

La Nostalgia de una Banda Americana en la esencia de MARK FARNER

Por Carlos Zaldívar

Viernes veintiuno y la lluvia aparecía lentamente. Eran las diecinueve horas y el recorrido de las manecillas del reloj parecía eterno. Faltaban dos horas. El tiempo pasó de prisa y tras los gritos y ovaciones para que iniciara el grandioso y elitista concierto de Mark Farner, se apagaron las luces. Todo inició a las veintiuna horas con veintisiete minutos.

En la mayoría de las sesiones de “Sultans of Swing” nos deleitamos con “Heartbreaker”, y en más de una ocasión soñamos con escucharla en vivo.

Por fin, la visita de Mark Farner se hacía oficial para el mes de Septiembre del 2001.

Tras los atentados del día once en Estados Unidos, su llegada se hizo dudable. La incertidumbre sobre una posible cancelación o pospuesta nos hacía los días más nerviosos. Esto no sucedió. Todo estaba listo.

Al ritmo de “Are you Ready” nos levantamos para dar una gran bienvenida al ya veterano vocalista y guitarrista de Grand Funk.

La esencia pura de Grand Funk Railroad, en vida, voz y guitarra, estaba frente a nosotros. Con vestimenta de los años setenta y con unos años encima, nos estremeció desde la primera hasta la última canción en el teatro Metropolitan de la gran ciudad.

Acompañado de un gran baterista, quien en cada rola descargaba todo su potencial rockero con las batacas, y un excelente bajista. Además de que Farner también es un espléndido tecladista. Y esto lo demostró al estremecer nuestras almas con “Mean Mistreater”, una exquisita balada con una potente batería intermedia.

Durante todo el recital rockero jamás nos sentamos, fue tanta la euforia por exclamar gratitud y venerar a un ídolo de una generación rebelde. Sin más ni más, nos invitó a deleitarnos y movernos al ritmo de un rock muy pegajoso como lo es “Bad Time”. Lo mismo sucedió con un gran clásico y muy covereado por decenas de grupos: La formidable “The Loco - Motion”. Que claridad en su voz. Como si fuese la audición de un veinteañero para un grupo majestuoso dentro del rock.

“Some Kind of Wonderful” también aparecerá dentro del repertorio de Farner. Ni él mismo creía la grandiosa respuesta del público que le rendía tributo a una gran leyenda. Por un momento se detuvo, nos miró y sonrió, agradeciendo el ímpetu de sus seguidores y su entrega total.

Fueron largos años para ver a un Grand Funk sin sus integrantes originales, pero con Farner, la esencia estuvo presente. Voz, guitarra y teclados.

Fue otra noche excelente donde se conjugaron los mejores ingredientes para que así lo fuera. La que faltó, por obvias razones, fue “We’re An American Band”.

Dedicado a mi esposa, quien estuvo ausente en este concierto, y me obsequió el 3CD de GFR: “Anthology”. Mil gracias.

Septiembre 24 del 2001.

Comentarios: carlos@zaldivar.org.mx

Jesucristo en México

EN UNA BAJADITA

Por: ¿Quién Creen?

Entre tantas cosas que debo hacer y miles más que me piden, hice un breve paréntesis e inicié una reflexión sobre la más grande y hermosa creación.

Me puse Offline y apagué mi Laptop. Ipsofacto, me levanté de mi cubículo, mire mi reloj, calculé el tiempo y sin más pensamientos en mi cabeza decidí hacer una bajadita a esa minúscula masa de tierra.

Durante el transcurso y con la prisa de decidir mi destino exacto, me dejé llevar por la suerte y caí en tierras donde pasé algunas aventuras, anécdotas, experiencias y corajes; que detallaré a continuación.

Como cualquier extraño en tierras ajenas, llegué a lo que podría pensarse que era una “posada amigable y conocida”. En efecto, llegué y quedé sorprendido. Era la casa de mi señora Madre. Pero la sorpresa se desvaneció después de un breve lapso. Increíblemente observé la gran cantidad de actividades ilícitas que se realizan ahí. Cientos de personas (merolicos, limosneros, ambulantes y uno que otro raterillo) invaden ese lugar tan preciado por miles de fieles. La mercadotecnia invade el recinto sagrado. Me dio bastante vergüenza e inmediatamente (antes de que me reconocieran) me puse la gorra de los Yankees, hasta cubrir mi frente por completo. Seguí caminando y me topé con una fila enorme de gente ignorante, que todavía piensa que “tienen que sufrir por mí o por mi Padre”, desconociendo que nosotros sólo queremos lo mejor para ellos; además de cuidar de su felicidad y bienestar. No tienen que lastimarse para llamarnos. Las lágrimas no pude evitarlas. Los días pasaron.

El sol iniciaba su retirada y decidí hacer lo mismo. Me trasladé a un recinto al aire libre, donde ya me habían comentado que el hombre se comportaba como en la época de barbarie. ¡Ah! ¡Qué recuerdos de aquella época! Todo lo que luché para que evolucionaran y hoy veo que muchos siguen igual.

En ese recinto, al que llaman estadio, se realiza un deporte (no recuerdo su nombre) que supuestamente quiere ser más famoso que yo. Y para muchos sí lo es. Me impresionó que al llegar ahí comencé a recibir miles y miles de plegarias.

Me ponían en conflicto conmigo mismo, ¿A quién le iba a hacer caso? Unos me decían que les ayudara a ganar y los contrarios igualmente. Decidí hacer caso omiso y ellos seguían igual. Finalmente creían que yo los estaba ayudando. Ganaran o perdieran. Más aún, cuando un homo sapiens aumentó el score a favor de su equipo, me quedé pasmado y la vergüenza se apoderó de mí nuevamente: para festejar la anotación, dejó ver su camiseta interior, en la cual (¡aún no doy crédito!) mostraba la imagen de mi Madre. ¡Increíble! (de no creer). ¿Cómo es posible que un ser mamífero de tal especie, muestre esa imagen tan sagrada? ¿Y los que no la conocen? En fin, esa acción pasa de lo sagrado y puritano a una blasfemia vil y comercial, además de ser intolerable. Pero ellos, lamentablemente no lo saben.

Estuve ahí. Unos me rezaban y los contrarios también. Ese conflicto conmigo mismo desapareció. Me fui sin saber el resultado y con la certeza de que el ganador me lo agradecería infinitamente.

Bien me lo ha suplicado Arturo Huizar: “…Por piedad, bájate de esa cruz, pues tus hijos se matan con su propia mano…” Hoy, metafóricamente la mano del hombre tiene miles de armas. Unos contra otros y contra los mismos. Y aquí estoy.

Caminando y pensando por lo que he vivido, me cruzo con cientos de personas. Voy detrás de ellas. Parece que manifiestan algo o a alguien. No lo sé aún.

Me adelanto. Observo. Parece una peregrinación (en mis tiempos así le llamábamos). Pregunto y me contestan afirmativamente. ¿Cómo pueden manifestarse de tal manera, si están perjudicando a terceras personas? Y Además vienen lastimándose a sí mismos. Ni mi Padre ni yo somos castigadores. ¡No es necesario que se lastimen! ¡Quiero ayudarlos!

Me detengo y me siento a llorar y a pensar.

Uno de ellos se para junto a mí y me dice que es sacerdote. (- ¡Ah, sí! Pensé. Él me podrá ayudar -) Lo escucho y mi tristeza aumenta sigilosamente, sin ser extrovertido. “Mire, acompáñenos. Por marchar, nos van a dar un dinerito. Una parte para la Iglesia de mi comunidad y la otra para todos nosotros. ¿Cómo la ve?”

Me negué, y aún así me dio de beber.

Me terminé mi Pepsi y seguí con mi aventura.

Tomé un autobús con destino desconocido. No sé dónde estoy. Camino y sigo pensando. Siento que alguien me llama. Me aproximo a un pequeño grupo de personas. Están observando un árbol y rezando. Me acerco y pregunto.

La ignorancia prevalece en ellos. Dicen que han descubierto la imagen de mi Madre impresa en aquel tronco.

En el tronco se aprecia una imagen amorfa. Se ve una silueta “muy parecida” (simples ramificaciones), pero ellos ven lo que quieren ver. No interrumpo.

Muchos habitantes de esta tierra, me dedican su vida entera, tanto en aciertos como en errores. Yo simplemente quiero apoyarlos. Ellos mismos son dueños de sus destinos. Yo, sólo los apoyo.

Parece que mi religión se está deteriorando, pero finalmente saldrá avante. El gran obstáculo es lo que llaman “Iglesia”. La “Iglesia” de hoy es un grillete político, económico y comercial de la Religión. Sé y he entendido que todos debemos modernizarnos (algunos dicen globalizarnos), pero nunca caer en la degradación.

Cuando Marx escribía que “se debe evitar la destrucción del hombre por el hombre”, llegué a pensar que estaba equivocado; pero hoy, mi opinión es diferente.

Lo viví. Estuve presente (y aún lo estoy) en miles de batallas y en cientos de guerras. Hoy los motivos me causan dolor, son tan patéticos como la mismísima solución. Las batallas siempre son por poder, por posesión de tierras y lo peor es que hay más por “Religión”.

Si todos somos hijos de mi Padre, todos somos iguales. Unos creen en mí y viven felices, otros no creen y también viven felices; pero existen muchos otros que fallecen por creer en mí. También otros tantos viven tristes, creyendo o no.

El engaño de muchos pseudo limosneros. Utilizan mi imagen o la de mi Padre para obtener dinero. Esto es inaudito. Y peor aún porque hay unos que otros seres que les llaman delincuentes, y tienen la osadía de rezarme para que sus fechorías tengan éxito. ¡En verdad! ¡Cómo me duele ver esto!

Unos tienen y quieren más, otros no tienen y quieren lo mínimo. Los ayudo pero no se ayudan a sí mismos. No es suficiente con plegarias para mí, además de eso, tienen que trabajar y ayudarse a sí mismos, pues mi ayuda es implícita.

Hoy, (como diría Nietzsche) prevalece el nihilismo, y el principal valor de casi todos es el papel. Un papel con el que hacen trueques (como en mis tiempos); o plásticos, que representan al tal papel. Dicen que ese papel es del mismísimo enemigo mío.

Antes, a la primera plegaria que recibía, estaba listo para dar apoyo, consuelo y ganas de salir adelante. Pero hoy, todo ha cambiado. Tengo que verificar antes cada plegaria. Me he cansado de estar bajando a cada rato y ver que es tanta la ignorancia que por cualquier evento sin trascendencia me quieren de inmediato. Simplemente, escucho, observo, verifico y analizo: Ayudo y consuelo o simplemente me río, (eso sí, porque tengo un buen sentido del humor).

En esta “bajadita” en que me aventuré llevo ya cincuenta años. He recorrido miles de kilómetros y concluyo que el humanismo y los valores ya casi no existen. Pareciera que mi enemigo acérrimo Belcebú está ganando la batalla. Pero todos sabemos que la guerra final la ganaré yo. Regresaré a mi lugar. A la derecha de mi Padre.

Me doy cuenta que no es lo mismo estar allá abajo, a simplemente observar desde las alturas. Mi apoyo lo tendrán siempre incondicional. Los ayudaré en todo lo que pueda y lo que esté a mi alcance, siempre y cuando no me coloquen en conflicto, porque en verdad es patético que me recen en un maldito deporte (perdón por el adjetivo) cuando estoy atendiendo enfermedades, hambrunas y guerras en muchos lugares de la Tierra. Un bello planeta que se está acabando.

Y al parecer así seguirá, por los siglos de los siglos.

Atentamente,

Jesucristo.

Septiembre del 2001.

Harto del Fútbol

HARTO DEL FÚTBOL NACIONAL

Revisé los artículos constitucionales, y en ninguno se especifica que el “no ser favorita la Selección Nacional de Fútbol” significa ser antipatriótico, antinacionalista o malinchista.

En 1974 perdí la afición por el fútbol nacional y me di cuenta que no hay calidad deportiva de altura, y no creo que la haya.

De tal manera que el tiempo me ha dado la razón: “…Jugar como nunca para perder como siempre”, “…Ya merito”, “…Perdimos en penales”, “…Por culpa del árbitro”, y mil pretexto más.

Con base en esto siempre he tenido como favoritos a los mejores equipos de fútbol, como el Bayern München, Manchester United, Real Madrid, Juventus, River Plate, PSV Eindhoven, y otros; y lo mismo les he inculcado a mis hijos.

Simplemente quiero lo mejor y les enseño que: “Ganar no es importante… es lo Único”. Y es por esta acción que me critican de ser antipatriótico. ¿Por qué?

En una rápida encuesta que realicé, el 99% de los encuestados a la pregunta ¿Por qué le vas a México en un partido de fútbol?, respondieron: “Porque soy mexicano”. Así que me cuestiono que por el simple factor de ser mexicano, ¿Tengo la Obligación de irle a México? ¡Por supuesto que NO!

Esto sucedería cuando el rival tuviera un nivel futbolístico inferior a México. Esto es obvio, siempre estaré con el mejor.

Además no por tener a la Selección Nacional como favorita, me hace más patriota y nacionalista. Para mí es absurdo, a pesar de que muchos consideren lo contrario.

Recuerden que existen deportistas que han puesto muy alto el nombre de México en todo el mundo, y no solamente en fútbol.

México carece de una total cultura deportiva y se nota más cuando en los noticieros deportivos dedican más del 80% al fútbol. A final de cuentas tenemos la TV y los deportes que merecemos. Aun así me aseguran que algún día México ganará la copa del mundo. Está muy lejano ese sueño todavía pero no es imposible.

Además el Angel ya también está harto de que sólo vayan a festejar vándalos (en su mayoría) eventos como pases a cuartos, a semifinales, a finales, terceros lugares, segundos lugares; y que no se festeje una verdadera Victoria.

Creo, y si mi memoria no me falla, el último festejo de una verdadera victoria fue el 2 de Julio del año pasado. Además en el Ranking Mundial de Clubes de ESPN, nunca he visto a un equipo mexicano dentro de los primeros 5 lugares.

Pero si el fútbol es para tener tranquilo y apaciguado al pueblo mexicano, pues adelante y mis felicitaciones a quien corresponda, porque este objetivo sí se cumple. ¿Se imaginan al pueblo de México un mes sin fútbol?

Carlos Zaldívar

Septiembre 19, 2001

Publicado en “El Financiero” y “Ecos”

Twin Towers...


ONCE UPON A TIME…

By Carlos Zaldívar

The sense of life. Last Tuesday I was drowning in my deepest thoughts while listening at the news. It was a non-fiction episode, It was totally real. The New York twin towers and the Pentagon Building in Washington were disappearing at those moments. While you’re reading these lines, exist a lot of writings about the theme. This, (I hope) is different.

Today, one week later, all government leaders and people of different citizenships are asking what shall appear to be impossible. President Bush asked for retaliation while The Pope asked for prudence. Millions of Americans ask for vengeance while Islamists ask for sorrow, because there’s neither direct guiltiness nor intellectual author(s).

Everybody mentioned the life, as the life of all the victims. The life of an inexistent crowd. The Mexican Press interviewed writer Poniatowska, and she commented about “what was the sense of life”. Not the life as itself in the planet, but as a life of an individual. Shall we pay with the same methods as the terrorist’s punishers? Or just declare war without goals and the unauthorization of God?

Through all the events of history we’ve been witnesses of evil ways. This is just another one. The difference is that we are living now in it.

Yes. What was the sense of life of the waitress, the secretary, the office boy, the businessman, the visitors, the pedestrians and all the people involved at that time at the right moment in the 57th Street?

Why did they live so short time? Or, was a long time? What did they expect from life? The answers are in the notes of God.

In political or economical subjects everything is possible, but the emotional? All results will exist permanently in the psychological evolution of childhood. They will see all the war remains, in case of it; but at least they will live the drastic changes of the human being. Because life is changing from now on. Maybe Bukowski was right: “Life is shit”. Yes but there’s an individual experience, as his life. And for everyone else? Do we have to pay all errors of evil men? I don’t know, but we have to make and “Easy Living” for our kids. We must live happy and try to make a world without worries, to avoid destruction or ourselves, to work and pray for a secure world. We all know, and are conscious that evil always loses, but meantime? Patience, dear reader, patience.

Today, at this fact of history, citizenships must disappear. We are citizens of the world, against evil and everyone who just want power through trespassing human rights; as fundamentalists, fanatics, terrorists or some others “inhuman beings”.

Sometime in the future, through decades, we’ll remember these days as an experience, a bad dream which let us new ways of life. We’ll remember our relatives, our sons and our last emotional feelings; because these ones will be different. We’ll be human beings with same brain, heart and body, but different thoughts and emotions. The “doubt” and “trustless” of everything will be part of our living way.

Is this a God’s test? Or, simply refers to a battle won by evil? Patience, and soon, we all go to tell a story about “…Once upon a time, when a Twin Towers…”

God Bless America… and the whole World.

Comments to: carlos@zaldivar.org.mx

September 14th, 2001

Helloween (Aug 2001)


Helloween

El poder del Metal Teutón

Por Carlos Zaldívar

Agosto seis del dos mil uno. Desde las tierras frías de Hamburgo se descolgaron las malditas calabazas a tierra azteca. La espera se hizo muy larga, pero finalmente, después de más de un mes de tardanza, arribaron al recinto metalero de Polanco: el salón 21.

En punto de las 21 horas con 18 minutos, salieron al escenario el vocalista Andi Deris, los guitarristas Roland Grapow y Michael Weikath (líder de la banda), el bajista Markus Grosskopf y el baterista Uli Kusch. Arremetieron con un increíble poder de cuerdas y percusiones con la rola de “power”, y a partir de ahí iniciaron los altísimos decibeles, provocando que nuestra alma quisiera salir desesperada y organizar un gran slam.

Sabíamos que tarde o temprano llegarían las rolas electrizantes de los Beeper of the Seven Keys I y II.

Después de las palabras de Andi: “Increíble, Fantástico” y “Discúlpenme, because of the last time, I was fucked up”, siguieron rolas como “Steel Tormentor”, “Salvation”, “I live for your pain” hasta llegar al éxtasis de “I Want Out”

Recordemos que con las salidas del vocalista iniciador, Kai Hansen y del guitarrista Michael Kiske, inició la época de decadencia de este grupo alemán. Con el álbum “Chameleon” empezaron los conflictos, pues es considerado para muchos como el peor álbum de la banda.

Pero la constancia y el amor por el Heavy Metal llevaron a Weikath a buscar nuevos integrantes y al mismo tiempo cosecharon una maduración musical dentro de este género. Así pues, llegó Roland Grapow a raspar las cuerdas y posteriormente llegaron Andi Deris al micrófono y Uli Kusch sustituyendo al grandioso Ingo Schwichtenberg en la bataca.

Helloween emergería nuevamente a la gloria del metal, después de haber permanecido en una profundidad, oscura y de confusa discrepancia.

Reafirman su excelencia metalera con los discos “Master of the Rings” de 1994, “The Time Of The Oath, Raw Power” de 1996, “Helloween High Live, Power Raw” de 1996, “Better Than Raw” de 1998 y “The Dark Ride”, su más reciente producción.

La efervescencia era demasiada en el foro. Los headbangers unidos por el metal seguimos lo cánticos bávaros de “Happy, Happy Helloween, Helloween… Oooohhh”. La banda liderada por Weikath dio inicio a uno de los grandes himnos del metal: “Future World” y posteriormente “The Dark Ride”.

Llegó en encore. Andi con los brazos extendidos, mirando al cielo y con el acompañamiento suave pero profundo de la guitarra, inició los cánticos de despedida. Después, sus palabras de “muchas gracias, We’ll be back soon”. Faltaba una. Y tras unos eternos minutos regresaron para despedirse definitivamente con “Dr. Stein”.

Después de semejante experiencia metalera, sólo nos resta esperar el retorno de Weikath (The Beer Man) y sus calabazas malditas, muy pronto.

¿La Ciudad de la Esperanza?

¿LA CIUDAD DE LA ESPERANZA?

Carlos Zaldívar

A la Opinión Pública:

“Antes de exigir al gobierno, primero debemos exigirnos a nosotros mismos”. Exigimos seguridad y el gobierno argumenta la falta de personal de seguridad y capacitación. Si todos respetaran las señales de tránsito, no entraran por las salidas, no salieran por las entradas, no se estacionaran en doble y hasta en triple fila, no se pasaran las señales rojas de los semáforos y los choferes del servicio de transporte respetaran los paraderos; no necesitaríamos miles de policías que pierden el tiempo en los cruceros, paraderos y entradas y salidas de las avenidas principales. Todo depende de nosotros.

Exigimos limpieza en la ciudad, pero ya estamos hartos de caminar por la misma, brincando y esquivando los escupitajos de la gran mayoría de la gente. También esto es lo primero que hacen al salir de su casa. ¿Por qué escupen?, Acaso, ¿Están enfermos? Y si lo están, ¿Por qué no van al médico? Y a esto le agregamos el que es ya muy normal tirar basura en la calle. Si la ciudad es nuestra casa, ¿También su casa la tienen así de sucia?

Exigimos que se ubiquen en lugares especiales a los vendedores ambulantes. Tal actividad no es permitida, pues invaden banquetas y calles, y además de entorpecer el libre paso de miles de transeúntes venden en su mayoría productos piratas y/o de mala calidad. Pero seguirán existiendo mientras la gente les siga comprando.

Los choferes de microbuses, se quejan de que son extorsionados, les quitan la concesión y el seguro de sus unidades porque se ven involucrados en accidentes. ¿Por qué antes de llegar a ese extremo, piensan mejor su situación y manejan decentemente, despacio y con cortesía? Porque de esto depende su bienestar y el de su familia.

¿Qué es mejor? Construir cruceros seguros y confiables o construir cruceros inseguros y colocar señales de “Cuidado, Crucero Peligroso”. ¿Es mejor cruzar avenidas por los puentes peatonales o arriesgar la vida cruzándolas vía zigzag entre automóviles?

Exigimos más equipo, honestidad y responsabilidad para nuestros cuerpos de seguridad; y también mejores servicios en nuestras colonias, pero ¿Cómo van a comprar más y a reparar las centenas de vehículos abandonados, si la gran mayoría de los ciudadanos evaden los impuestos? Aquí prevalece la cultura de “No pagar Impuestos”.

¿Realmente vivimos en la Ciudad de la Esperanza? Donde cada vez señalan en entrevistas que “actuarán con todo el peso de la ley”, ¿Qué?, ¿Acaso hay ocasiones en que actúan con poquito peso o sin ley?. Donde también afirman que actuarán “conforme a derecho”, ¿Qué?, ¿Acaso actúan a veces inconformes a derecho?. Donde al policía se le cobran las balas que pudiera utilizar en su defensa. Donde el policía no puede enfrentarse a un delincuente por miedo, y este último finalmente es protegido por nuestras leyes. Donde a todos se nos exige el respeto a los derechos humanos, pero a los delincuentes no; pero cuando éstos llegan a la cárcel, ahí sí los exigen y se los dan, cuando ellos pisotearon, violaron y transgredieron los derechos de los demás. Donde un policía puede presenciar un acto ilícito y no enfrentarlo por miedo a represalias posteriores y por miedo a perder la vida, porque simplemente compara el riesgo de su trabajo con su remuneración económica mensual, y verdaderamente da risa. Donde al policía le ofrecemos cien pesos de mordida y al limosnero con niño en brazos no le podemos dar un peso. Donde los ambulantes, las marchas y la inseguridad pueden más que el jefe de gobierno. Donde la edad para procesos penales se desea bajar, cuando todos sabemos que el problema es de educación y la edad no importa. Donde la gente piensa que el ser buenos en el fútbol, nos daría la característica de “país del primer mundo” y creen que el Fútbol y la Virgen de Guadalupe son símbolos patrios. Donde la impunidad rige en todos los lugares y momentos, beneficiando a miles de malhechores. Donde el ejército está de adorno, porque es incapaz de poner estricto orden a los grupos que se levantan en armas, en reprimir levantamientos estudiantiles sin motivo legal. Donde los cuerpos policiacos se enfrentan entre sí por el simple hecho de demostrar qué corporación es más prepotente, para que finalmente argumenten el “yo no fui”. Donde todos somos culpables de cualquier acto, hasta demostrarse lo contrario; cuando debería ser al revés. Donde parece ser que es mejor encerrar a cuan delincuente se pueda, en lugar de educar mejor a todos los mexicanos en todos los niveles. Donde se cree que con educar a unos cuantos choferes de microbuses, los demás aprenderán por ósmosis, cuando la buena educación la debieron haber recibido desde niños. Donde queremos que la corrupción se termine, cuando nosotros mismos la alimentamos día con día. Donde cualquier individuo puede pararse en la vía pública a cobrar por estacionarnos, por el simple hecho de decir que es el cuidador oficial (ya que si no cooperamos el automóvil obtendrá algunos daños). Donde parece que la anarquía toma fuerzas sin darnos cuenta, y no podamos hacer algo para combatirla. Donde la clase social baja va en aumento y la alta disminuye, porque la repartición de la riqueza está mal distribuida en el país.

No hacemos algo por mejorar nuestra ciudad y nuestro país, pero sí estamos dispuestos a criticar y a exigir. En fin, yo por mi parte pongo mi grano de arena, ¿Y tú?

Agosto 10, 2001.

FRATERNIDAD: Sultans of Swing


SULTANS OF SWING

Fraternidad

Por Carlos Zaldívar

A mis hijos

Carlo, Rick & Regina Elizabeth

dIRE sTRAITS

Sultans of Swing. Tan sólo el nombre de una canción, que al reflexionar sobre ella, abre nuestra mente e imaginación hacia su relato más profundo e incógnito. Mark Knopfler relata: “If you can turn negative energy into positive, turn a dire straits situation, excuse the term, into one that is positive, you’re not going to go under, you’re creating. Like someone who could write a book in prison. The songs are linked in that sense.”

Ahora probablemente ya no sean emociones. Ahora la inspiración es la “creatividad”; término tan complejo y tan simple como su mismo nombre. Tópico que nos lleva a estudiar ambos hemisferios cerebrales. Tiempo y dedicación para finalmente conocer qué tanta inclinación tenemos hacia qué hemisferio; aún traspasando esa barrera, e inequívocamente me atrevo a inferir (fuera de suposiciones) que los resultados o productos de la creatividad son esenciales, son fundamentales en la existencia de todo ser. ¿En qué hemisferio se oculta la música? El derecho inspira al izquierdo la misma experiencia, la vida cotidiana y las emociones son tal elemento de fabricación (por llamarle de algún modo), la materia prima; para que el producto terminado sea escuchado y gozado por receptores llenos de emociones, que puedan interpretar el elemento de nutrición para el alma. El punto está en que la creatividad sea propia y para uno mismo. No podemos trabajar o crear para los demás. Andy Warhol no lo hacía así, y lo mismo para Knoplfer. Él compone y toca para él, para dIRE sTRAITS, para su alma. Knopfler vuelve a recrear: “It was conscious, but I see the Sultans, Les Bouys, the roller skate girl, and Romeo all change disadvantage into advantage.” Palabras concretas y directas, provenientes del optimismo, tan sencillo como cambiar la energía negativa en positiva, tan simple como aventajarnos al destino mismo.

De la misma manera que Gary Moore expresa que sus canciones son inspiradas por historias verdaderas, la mayoría acerca de él, y otras de gente que él conoce; y más aún cuando se refiere a sus canciones: “one of them might even be about you.” Sobre lo mismo compone Knopfler y muchos otros grandes de la música, y también de la literatura. Generalmente no podemos escribir (o no debemos) de lo que no nos ha pasado o de lo que no conocemos y hayamos visto. Siempre nuestras letras o acordes provienen de nuestros sentimientos.

De tal forma que puedo afirmar que “Sultans of Swing” siempre es interpretada de diferente manera por Knopfler; su guitarra, acompañante de su alma, también “siente” diferente cada acorde. Y basta con escuchar diferentes versiones. La primera del álbum “dIRE sTRAITS” de 1978, otra del “Live in The BBC” de 1995 (la grabación de Sultans of Swing es en vivo de 1978), otra del “Alchemy” de 1983, y otras dos del álbum “The Very Best of dIRE sTRAITS” cuyas versiones son con dIRE sTRAITS y otra con Knopfler en un concierto en el “Royal Albert Hall” de Londres en 1996. Versiones, sentimientos y época diferentes. Knopfler cada vez más maduro.

Recordando a aquel grupo “Café Racers” de Newcastle, liderado por dos hermanos, Mark y David Knopfler, además de John Illsey y Pick Withers. Era mil novecientos setenta y siete. Mark tenía ya antecedentes musicales, cuando desde 1973 formaba parte del grupo “Londongroup Brewers Droop” (poco antes se dedicaba a la Docencia). Ensayaban Sultans of Swing y poco antes de ser firmados por una disquera cambian al nombre de dIRE sTRAITS. Pero no respetaron esa unión, esa fraternidad, esa amistad y hermandad.

David sale del grupo después de grabar el segundo disco. Sin tantos giros, por el grupo llegan y se van personalidades; de tal manera que Mark Knopfler, guitarrista y voz principal de dIRE sTRAITS, llega a ser por completo “El Grupo”.

Knopfler ha demostrado que siempre fue la cabeza del grupo, fue el creativo, y hoy en día al escuchar a Knopfler, escuchamos a dIRE sTRAITS; cuyas cenizas están depositadas en el corazón de oro de Knopfler. También es y ha sido músico de sesión solicitado por muchos homólogos, Eric Clapton, Van Morrison, Tina Turner, Chet Atkins, y Bob Dylan entre otros. Ha compuesto temas de películas, de las cuales “The Last Exit to Brooklyn” t “An Officer and a Gentleman” son de mis predilectas. Sus palabras: “I’m absolutely in love with music”, traen a mi mente lo que hemos predicado y repetido siempre “tenemos que hacer lo que nos gusta, lo que sabemos hacer” y “hacerlo con pasión”; de lo contrario no viviremos nuestra vida, seremos simples pasajeros y observadores, (“Outsiders”, diría knopfler) y ése no es el objetivo. Pasión por todo, para nosotros mismos y el medio ambiente que nos rodea, el trabajo, la casa, los amigos, la diversión y también para nuestras creencias. Pasión por lo que nos gusta.

Sultans of Swing.

Era mil novecientos ochenta y cuatro, poco después de las olimpiadas en Los Angeles. Estaba sentado en el césped, había un slam en la parte trasera de Irvine Meadows. Tocaba “Kick Axe”; y después estallaríamos en emoción al ver el enorme robot de los “Defensores de la Fe”, eran “Judas Priest”. Afortunada y desafortunadamente, mi compañero no pudo llegar al anfiteatro, así que, ¿Con quién compartiría esa emoción y ese gusto de escuchar a Rob Halford? Ya no importaba.

El rock en español comenzaba a despertar a la comercialización y un movimiento destinado al fracaso fue “Com Rock”, nacionalizando a las bandas provenientes de los hoyos, cambiándoles el nombre por otro en español, homogeneizándolas, para que finalmente la mayoría desaparecieran, se volvieran “fresas” o fracasaran en su carrera. Pero hoy, muchas bandas sobrevivientes a aquel movimiento son contadas, pero han subsistido por su pasión a la música, por la pasión al trabajo y por la pasión a nunca defraudar a sus fans. Y sólo por mencionar al gigante Alex Lora, a la poetisa Cecilia Toussaint, la electrizante Kenny y muchos otros, quienes han construido un pilar en el rock mexicano.

Por otra parte al metal subterráneo continuaba en auge, y aún cuando los conciertos masivos eran mínimos, inicia la llegada de grupos extranjeros. El heavy metal subterráneo estaba dando sus primeros pasos en los conciertos. La arena López Mateos en Tlalnepantla es declarada como la “Catedral del Metal Mexicano” y algunas de sus capillas como el Balneario Olímpico de Pantitlán, el Auditorio de Lomas Verdes, aquél Foro Angela Peralta en Polanco, el Tianguis del Chopo y hoy en día “El Circo Volador” en la Viga. Decenas de grupos se han “descolgado” hacia esta gran urbe de asfalto. Desde finales de mil novecientos ochenta y seis e inicios de mil novecientos ochenta y siete han figurado grupos como “Death”, “Acrophet”, ”Rigor Mortis” y los “Ángeles del Infierno”. Estos fueron de los primeros.

En septiembre del mil novecientos ochenta y nueve, mes patrio, hizo su aparición el grupo “D.R.I.” (Dirty Rotten Imbeciles) en la Catedral del Metal Mexicano. Directamente desde San Francisco nos presentaron lo mejor de su repertorio, tres LP’s antecedían tal evento. Nuevamente pensé que estaría solo, pero en la parte baja de la Arena lo visualicé.

Allí estaba, solo, y me vio. Nos saludamos y despedimos. Ahora sólo tenía que esperar a verlo durante la semana y poder platicar e intercambiar opiniones sobre aquel suceso. D.R.I. había pisado suelo mexicano. Y así sucedió a la siguiente semana. Habíamos encontrado (uno al otro) un alma gemela musical, (ambos dedicados a la Docencia). La Pasión sobresalió en las expresiones sobre la reseña de dicho evento. Los gustos que compartíamos daban inicio a la serie de conciertos que hemos convivido hasta hoy día. He recorrido grandes eventos, pequeños y magnos, desde “Sodom”, “Sepultura”, “Megadeth”, “Morbid Angel”, hasta “AC/DC”. “El Tri”, “Black Sabbath”; “Metallica” y decenas de grupos más; y desde entonces casi siempre he tenido su compañía.

Mark Knopfler esperó casi cinco años para llegar a la fama, pero su carisma y creatividad nunca las ha perdido.

Años más tarde se uniría un miembro más, una alma gemela con casi los mismos gustos musicales, y también literarios. Y así, con el pasar del tiempo se han unido varias personas, algunos miembros y otros clamando por ingresar a esta unión de seres y almas musicales. Miembros compuestos de rock & roll en las venas. Y podría continuar con la lista, pero sólo basta decir que somos tres amigos (casualmente Docentes) quienes hemos compartido un gran número de conciertos, de reuniones (sesiones) de rock & roll, de aventuras y de experiencias; y también lecturas y obras cinematográficas. Así hemos denominado a nuestro grupo, una fraternidad, y tomado el nombre de la canción más significativo de dIRE sTRAITS y posiblemente para Mark Knopfler: “Sultans of Swing”. Simplemente 3 sultanes, más los que se han acumulado y piensan ingresar (aunque no sea sencillo). ¿Por qué? Porque no solamente ha sido significativa para Knopfler y sus sultanes, también lo ha sido para nosotros por varios años. En cada sesión no puede faltar esta rola, (y mucho menos Stairway to Heaven), ni muchas otras, que deben estar en toda colección de LP’s de cualquier ser que se llame rockero. Además también debe tener la versión remasterizada en CD, aunque en sonido no se le iguale (siempre será mejor el acetato para el rock) y en diferentes versiones. Sultans of Swing, su letra, sus acordes, graves y agudos, el gran solo del requinto de Knopfler. Todo un conjunto que nos provoca diferentes sentimientos, y nos inspira creatividad. Escuchar de fondo a Sultans of Swing es recrea la imaginación para cualquier tipo de labor que realicemos. Es crear y recrear con pasión lo que sabemos hacer. Y lo que sabemos hacer los tres, algo común entre nosotros también es el aprendizaje que obtenemos de los jóvenes, quienes nos enseñan nuevas ideas, nuevas corrientes (no todas buenas para nosotros) y experiencia. Posiblemente aprendemos más de ellos que ellos de nosotros. Y siempre brota el tema de la música para diversión y entretenimiento de ellos y para nutrición de nuestra alma.

Cuando escribo estas líneas pienso en los jóvenes ansiosos por leerlas. Saben que pronto circulará entre nuestra comunidad, serán comentadas, deleitadas y llevadas a otros seres que puedan entender y compartir nuestros pensamientos.

Una fraternidad, ¿Por qué?, ¿Cómo debe ser una fraternidad? La respuesta no ha sido fácil, y con el recuento de aquellos años de inicio, ahora podemos afirmar que próximamente se cumplirá la primer década de nuestra fraternidad. Principalmente lo que debe prevalecer es la amistad, y la confianza. Más aún, la confianza en nosotros mismos sobre cualquier otro elemento. Y por el tipo de fraternidad, además de la confianza, amistad y ayuda mutua en todos los niveles (físicos, emocionales, sociales, morales) debe existir el amor y la pasión por el rock & roll.

La música que es nuestro nutriente fundamental para cuerpo y alma, y “Sultans of Swing” que es la “chispa adecuada” que inicia ese fuego intenso por la convivencia entre nosotros. Cada miembro de la fraternidad tiene su tarea. “Siempre habrá uno que cuide al resto de sus integrantes”; es nuestra filosofía. Ya sabemos nuestra tarea y conocemos los deseos de los demás. La frase o proverbio “Hay que morir joven, pero entre más tarde mejor”, es adhoc a nuestra fraternidad. El rock & roll nos da juventud. No hace mucho tiempo, en la radio escuchamos en el programa de “Classic Rock Live” que después de la rola de “Smoke on the Water” el locutor (joven aún) recordaba que en sus años de secundaria se encerraban él y sus amigos a escuchar a todo volumen a “Deep Purple”. Nosotros todavía lo hacemos y lo haremos por mucho tiempo. Años han sido muchos y las palabras de Alex Lora “Y los que nos faltan…” son muy adecuadas para nosotros.

Marck Knopfler es de la generación de mil novecientos cuarenta y nueve, y el próximo mes de agosto estará cumpliendo medio centenar de años. Joven todavía, si lo comparamos con otros grandes de los sesenta (Knopfler es setentero) que precisamente están llegando a los sesenta años de edad. Nombres como Tony Iommi, Lemmy Kilmister, Mick Jagger, Ritchie Blackmore, Gary Moore, Klaus Meine, y Bob Dylan son los que primeramente llegan a mi memoria, y aún más grandes en edad y jóvenes de corazón y alma (Aunque algunos ya no nos acompañen) podemos mencionar a B.B. King, Ricky Nelson, Eddie Cochran, Fats Domino, Cliff Richard, y Jerry Lewis entre otros. Pero no entremos en detalles de más nombres. Knopfler el sultán mayor, y sus composiciones, seguirán siendo grandes y haciendo historia, y para muestra basta el álbum “The Golden Heart” de mil novecientos noventa y seis. Knopfler ha acompañado a grandes músicos y muchos de ellos también lo han acompañado. Pero pocos le han sido fiel a él.

Aquí entra uno de los elementos importantes: la Fidelidad. Fidelidad con nosotros mismos, con el rock & roll, con la música, con nuestros amigos. La lealtad se antepone a muchos otros elementos. Los defectos son cubiertos con Fidelidad y Lealtad. Aquella frase grandiosa “All for one and one for all”, y que ocupa una frase dentro de la rola de Led Zeppelin (cuarteto inglés) “Stairway to Heaven”, y que es tema de inspiración “All for One and One For All” para Raven (trío canadiense).

“Todos para Uno y Uno para Todos” es otra línea dentro de nuestra filosofía. Filosofía nacida de nuestras almas y no obtenida a fuerza o adjudicada por otros de alguna facultad universitaria barata. No. Simplemente la experiencia y nuestras vivencias en conjunto nos han dictado dicha filosofía. Porque así lo hemos sentido. Porque somos todos para uno… Y porque la creatividad de Knopfler es contagiosa, es heredada a los que tenemos el privilegio de escuchar las rolas de dIRE sTRAITS, de sentir las guitarras de Knopfler y posiblemente de poder interpretar sus sentimientos, aunque sean de él, privados.

“Perfection is just a cloud in the air”; son palabras de Knopfler. Tan exactas para seguir siempre en busca de la perfección, aunque nunca la conozcamos. Nosotros vemos por nosotros mismos y la pasión por querer siempre los mejores, existe. Ahí está. Puedo dedicar estas breves líneas a mi madre. Y lo haré, a quien le debo la vida y la mayor parte de lo que soy. Porque sus consejos y ayuda en todo momento (aunque a veces la ignore) estén presentes. Y supongo mis amigos comparten esta opinión.

Hagamos una breve escala para recrear la imaginación con la letra de “Sultans of Swing”.

SULTANS OF SWING

Original Lyrics, Mark Knopfler, 1977

Sultans Of Swing

You get a shiver un the dark

It´s raining in the park but meantime

South of the river you stop and you hold everything

A band is blowing Dixie double four time

You feel alright when you hear that music ring

You step inside but you don’t see too many faces

Coming in out of the rain to hear the jazz go down

Too much competition too many others places

But not too many horns can make that sound

Way on downsouth way on downsouth London town

You check out Guitar George he knows all the chords

Mind he’s strictly rhythm he doesn’t want to make it crey or sing

And an old guitar is all he can afford

When he gets up under the lights to play his thing

And Harry doesn’t mind if he doesn’t make the scene

He’s got a daytime job he’s doing alright

He can play honky tonk just like anything

Saving it up or Friday night

With the Sultans with the Sultans of Swing

And a crowd of young boys thy’re fooling around in the corner

Drunk and dressed in their best brown baggies and their platfor soles

The don’t give damn about any trumpet playing band

It ain’t what they call rock and roll

And the sultans played Creole

And then the man he steps right up to the microphone

And says at last just as the time bell rings

“Thank you goodnight it’s time to go home”

and he makes it fast with one more thing

“We are the Sultans of Swing”

YES,

WE ARE THE “SULTANS OF SWING”

Sultans of Swing

Traducción al español Carlos Zaldivar 1999.

Sientes escalofríos en la oscuridad

Llueve en el parque, y mientras tanto

Al sur del río te detienes y sostienes todo

Una banda toca Dixie a cuatro tiempos

Y te sientes bien cuando la escuchas.

Te acercas, pero no ves muchos rostros

Saliendo de la lluvia para escuchar al jazz esfumarse

Mucha competencia, muchos lugares

Pero no muchos saxos pueden emitir tal sonido

Rumbo al sur, rumbo al sur, al centro londinense

Checas la guitarra, George sabe los acordes

En mente, él es estrictamente rítmico, no quiere hacerla llorar ni cantar

Una guitarra antigua es lo único que puede obtener

Cuando despierta bajo la luz para tocarla

A Harry no le importa si no hace el ambiente

Tiene trabajo de medio tiempo, le va bien

Puede tocar Honky Tonk como cualquier cosa

Guardándola para el viernes en la noche

Con los Sultanes, con los Sultanes del Swing

Y una multitud de jóvenes paseándose por la esquina

Tomados y vestidos con sus mochilas cafés y zapatos de plataforma

Y no les importa alguna banda de sax

No es lo que llaman rock & roll

Y los Sultanes tocan Creole

Y después Él se para frente al micrófono

Finalmente dice, justo cuando la campana suena

“Gracias, buenas noches, es tiempo de ir a casa”

y lo hace rápido, con una frase más:

“Somos los Sultanes del Swing”

Somos los Sultanes del Swing.

De la más reciente recopilación de dIRE sTRAITS “Sultans of Swing, The Very Best of dIRE sTRAITS” los escritores de la revista “Mojo” comentaron: “overwhelming sales testify to Mark Knopfler’s song – writing ability and guitar expertise, and there is certainly something intimate and friendly in that smokey voice and fluid guitar, though the scale of dIRE sTRAITS, success remains midly baffling.”

Al día de hoy, dIRE sTRAITS/Mark Knopfler, han superado la marca de más de cien millones de copias de álbunes vendidos en todo el mundo. Aún cuando nos refiramos a Knopfler como “The quiet man of rock & roll”. Knopfler es hasta cierto grado, tímido; a veces penoso cuando la gente se acerca a él, diciéndole que tan afectada ha sido su vida por sus canciones, que su música ha cambiado sus vidas. Las de nosotros también. Y una de las enseñanzas más importantes para nosotros: Mark es un hombre de familia, a quien le gusta pasar gran parte de su tiempo con sus hijos.

Los hijos. Ciertamente la única y segura herencia que les dejaremos será la educación, acompañada de nuestras experiencias. Ahora ellos son pequeños, y ya tienen un gusto especial por la música. Un momento sorpresivo fue cuando uno de ellos me pidió que pusiera una rola de Pink Floyd, el otro quería escuchar a Sabina y Páez. Complacidos.

Ahora cuando la rola “Money for Nothing” aparece en nuestros sentidos auditivos, también les gusta. Y no es para menos, es una rola muy rítmica.

Cuando su gusto musical iniciaba, les gustaba la música comercial, la que pasaban en la radio comercial y en las películas infantiles. Eso es aceptable. A nosotros nos gusta o aceptamos lo que a nuestros hijos les guste. Afortunadamente (desafortunadamente para su madre) han tenido una inclinación, leve por ahora, hacia el rock & roll, hacia aquellos bits del bajo, los requintos de la guitarra, los graves de la batería y las percusiones y las voces que incitan a un deleite musical poco común en los niños. Pausa. (Saludos a D.Mark y a sus hermanos)

Algunos integrantes de esta fraternidad, tenemos hijos, otros no. Ellos, cuando los tengan podrán experimentar otra aventura; que cambiará sus vidas desde el momento en que nazcan hasta el fin de cualquiera de ellas.

Imagino que cuando lean estas líneas, ya estarán dentro de la fraternidad por méritos propios, porque la membresía no se hereda. Nos acompañarán y compartiremos nuevas experiencias.

El día de hoy nos hemos encontrado con jóvenes de doce, trece y quince años deseosos por ingresar a esta fraternidad. Y es que ya han sido influenciados por sus padres. Tienen cultura musical. (Que escasea hoy en día) y los conocimientos suficientes, pero por el momento se encuentran en “stand by”.

Así Mark Knopfler/ dIRE sTRAITS es nuestra influencia principal, ese gran gusto por la vida y por la música, por el rock & roll. Influencias de tal magnitud son pocas, y él es uno de los afortunados. Aseguro que además para mí y mis amigos, también lo es para mucha gente que habita en este planeta. A veintidós años de surgir dIRE sTRAITS, y a más de veintiséis que Knopfler daba sus primeros acordes con su guitarra, seguimos entusiasmados y en espera del próximo álbum de Knopfler, programado para febrero del año dos mil, y del cual no conocemos el título aún.

A más de veinticuatro años de escuchar rock & roll (y los que me faltan), mirando y admirando el crecimiento musical de aquellos músicos con los que he crecido. Junto con mis amigos, crecemos con aquellos y cuando hacemos una breve pausa, pensamos y analizamos y entonces detectamos “que el tiempo no se detiene” y solamente con las canciones vivimos nuevamente. Dicen que recordar es volver a vivir, pero es mucho mejor volver a vivir, siempre seguir siendo joven.

La amistad, la hermandad y la responsabilidad de ser padres, el amor hacia nosotros mismos, y hacia el prójimo, se refleja en otra composición de Knopfler: “Brothers in Arms”, cuando desde la trinchera surgen la letra, la música y la desesperación de aquel soldado. Una melodía llena de emociones y sentimientos, de tristeza y de dolor de pérdida y porque no, a veces de felicidad, si tenemos a lado a un gran amigo.

Brothers in Arms” nos recrea la mente, nos induce al pensamiento y a la melancolía, cuando esperamos el amanecer en “The House of Rock & Roll”, muy temprano. Visualizamos la neblina, y la oscuridad va desapareciendo. Son las primeras gotas de la luz, y de fondo musical está dIRE sTRAITS, la voz pasiva de Knopfler y sus sultanes, pero esta vez con una balada. De esa manera recibimos al sol y continuamos con una de las más románticas baladas en la historia del Rock: “Romeo and Juliet”. El sol comienza a despertar y hace presencia ante nosotros y nos anima a continuar escuchando rola tras rola. Pasamos desde “Like a Rolling Stone” de Bob Dylan y al terminar nuevamente con Knopfler y sus sultanes o con el “Maldito Zappelin de Plomo”. El tiempo sigue su curso y podríamos seguir de la misma manera durante varios días más. Pero por lo pronto hacemos una pausa de una semana y a veces dos, para continuar con esa sesión interminable de Rock & Roll y de contar nuestras experiencias.

“The House of Rock & Roll”, lugar místico donde sesionan los integrantes de místico donde sesionan los integrantes de “Sultans of Swing”. Invitados llegan, siempre diferentes, pero el alma de la misma siempre se encuentra estable. Muchas veces son las mismas canciones, pero siempre son en diferentes estados de ánimo, y con diferentes experiencias, a veces aventuras. Compartimos lecturas y si la inspiración es tal, podemos vaciarla al papel, de inmediato. Escribir y escuchar rock & roll, y en el preciso momento vaciar la imaginación y los sentimientos al papel. No esperar a que otros lo hagan por nosotros. Recuerdo la historia de “Los Escritores” de C. Bukowsky, donde la ironía de la vida hace presencia en dos amigos pesimistas, mientras un tercero goza escribiendo sobre aquellos.

Al salir de “The House of Rock & Roll” nos podría invadir la tristeza, pero contrariamente sonreímos nuevamente a la espera de estar allí otra vez. “Sultans of Swing” seguirá creciendo en todos sus aspectos, tanto sociales como emocionales, durante mucho tiempo, así como lo ha hecho en estos recientes diez años, pasando por un gran número de conciertos, de tocadas, de sesiones y de aventuras.

Deleitémonos con la letra de “Brothers in Arms”:

BROTHERS IN ARMS

Original Lyrics Mark Knopfler

These mist covered mountains

Are a home now for me

But my home is the lowlands

And always will be

Some day you’ll return to

Your valleys and your farms

And you’ll no longer burn

To be brothers in arms

Through these fields of destruction

Baptism of fire

I’ve watched all your suffering

As the battles rage higher

And though they did hurt me so bad

In the fear and alarm

You did not desert me

My brothers in arms

There’s so many different worlds

So many different suns

And we have just one world

But we live in different ones

Now the sun’s gone to hell

And the moon’s riding high

Let me bid you farewell

Every man has to die

But it’s written in the starlight

And every line on your palm

We’re fools to make war

On our brothers in arms.

1ª Edición. Mayo 10 de 1999.

Tiraje de 20 ejemplares.

2ª Edición. Agosto 1 del 2001.

Tiraje de 50 ejemplares.

© Copyright. Carlos Zaldívar.

Sultans of Swing. FRATERNIDAD

Enviar comentarios a:

carlos@zaldivar.org.mx